“就真的是第一次…应该也只有这一次。”

陈奕迅用这句话官宣他名为“Recording Sessions”的新一轮演唱会，时间从今年12月到明年2月，共26场“录音专场”，一场重录一张专辑，曲目完全不重复，场地选在仅有1181个座位的香港演艺学院，票价1280和980两档，歌迷先抽签，抽中才有购票资格。

大家都看懂了， 陈奕迅这次不是传统演唱会，而是大型的“唱片重录计划”，他将在现场完成26张过往唱片的重新录制，为了满足录制品质，不但选择仅有1000多个座位的剧院，还要求观众入场时封存手机，不能带任何摄录设备，在正式录制期间观众必须绝对安静，不能交谈、欢呼、拍手和跟唱。

而专辑市场往往都不到一个小时，无法撑起一场演唱会，除了常规曲目录制，陈奕迅还会在现场回忆创作点滴和背后不为人知的故事，再加上不可能每首歌都一遍就达到理想状态，那么录两遍，现场歌迷就能听到两次。

陈奕迅算是开创了演唱会的先河，之前没有香港歌手用这种形式办过演唱会。陈奕迅对外的解释是：

最难超越的对手就是当年的自己，有些歌在当年只录过一次，时隔多年，人生阅历和嗓音状态都已改变，他希望通过这次重录，为这些经典作品注入当下的情感与感悟。

把这些冠冕堂皇的措辞先放一放，我来说人话，帮陈奕迅“翻译”一下。

巧妙“拿回”专辑版权

这应该是陈奕迅这次专辑重录企划的最重要原因，没有之一。

梳理陈奕迅这次重新录制的30张专辑（包含EP），是从1996年发行的第一张同名专辑，到2011年2月的《Stranger Under My Skin》，看懂这些专辑和这条时间线，陈奕迅的意图就很明显了。

陈奕迅出道后签约华星唱片，双方合作持续到2000年，合作期内制作发行了《与我常在》《我的快乐时代》等共七张重要专辑。后续华星倒闭，林建岳接盘，但没有再继续开展业务。

之后陈奕迅和英皇娱乐合作五年，2005年转至目前的新艺宝/环球唱片，持续至今。

过往专辑的版权都归属当时发行的唱片公司，举例来说，《我的快乐时代》这首歌由林夕作词、林健华作曲，陈奕迅演唱，如果有其他歌手在演唱会上唱这首歌，不需要得到陈奕迅的许可，只要联系唱片公司和词曲作者拿版权就行了，如果用当时专辑发行的版本也是如此，陈奕迅分不到一毛钱。

反倒是陈奕迅，不管是开演唱会，还是其他商用的歌曲授权，自己都很被动，包括专辑售卖的收入，也都和他无关。

不要小看这部分收入，几乎是源源不断的，否则林建岳拿下华星，怎么可能在没有新业务开展的情况下继续运营呢？

陈奕迅肯定是想拿回版权，但直接要，唱片公司不会给；想买回来？不知道价格多少，陈奕迅应该也不想花这个钱。重新录制，等于是很巧妙的拿回版权。

法律逻辑上，演唱会现场录制是新版演唱，没有用原版母带，新录音制品的录音版权归“录音制作者”所有，只要当年没有“未经许可不得翻录”的限制，陈奕迅只需要取得词曲授权就不需要原唱片公司同意。陈奕迅既然官宣，说明没有“未经许可不得翻录”的限制，那么重新录制的新版版权独立成立。

从唱片公司到自己运营

那么又有一个问题。陈奕迅当前也属于环球音乐旗下的艺人，重录难道不是换个唱片公司吗？还真不是这么简单。

我敢断言，陈奕迅为了这次大型重录计划，已经苦心谋划了15年。演唱会的重录专辑选择证明这一点。

陈奕迅和环球合作了19年了，2023年刚完成续约。但这和他成立自己的制作公司不冲突。陈奕迅2011年自组了EAS Music音乐制作公司，公司成立后的专辑，就都由自己的公司完成制作，毫无疑问，至此他开始掌握版权。

再回看这次演唱会的30张重录专辑，其中既有华星时期、英皇时期，也有到环球后的专辑，区别在于，尽管是自己当前签约唱片公司，但版权在唱片公司那里毕竟不如回到自己手上，所以重录计划，刚好卡在2011年EAS Music成立之前，简单一句话：

版权不属于自己的专辑都重录一遍，已经属于自己的就没必要了。

重录收入独享，费用歌迷买单

这26场演唱会，说好听点是陈奕迅分享音乐，邀请歌迷见证重录专辑的诞生，和大家面对面聊一聊创作点滴。

说难听点，则是重录需要钱，又不想自己出，于是就从歌迷口袋掏钱。

粗略算一下，26场每场1181个座位，共30706张票，按照平均票价1000元计算，票房收入超过3000万。去掉七七八八的成本，应该也够陈奕迅从词曲作者那里买版权的费用了。

但是，这笔钱不论多少，陈奕迅应该是不想花，就想着开演唱会两全其美，让歌迷买单。

毕竟录制专辑最好的环境，肯定不是剧院，而是录音室。完美环境、专业设备、分轨录音，后期再混音是最佳流程。歌手在录音室里戴着耳机全情投入，没有一点干扰。

而现场录制，座位少也好、收手机也罢，还是要不断放宽要求、降低录制品质，没有手机声有没有咳嗽声？没有观众拍照，现场要不要录音录影？现场有观众要听到歌声和音乐声，是不是不可能像录音室里那样人声和伴奏完全分离，最终效果怎能完美？

写到这，作为陈奕迅多年歌迷，也觉得未免有点贪婪、既要又要。

其实哪怕在录音室重新录制这些专辑，陈奕迅也不会亏。

毕竟后续出新专，不管实体碟还是现场收费都不愁卖，肯定能收回录制成本，而且自此以后，这些更新的专辑后续收入就都归他自己公司了。可他就是不想出录制的钱。

当然，不用说26场，这样的重录现场，就算陈奕迅做260场票也是供不应求的。我刚经历了刘德华演唱会的抽签，7.5万张票没抽到，陈奕迅的也很难抽到。存在即合理，歌手愿意做、歌迷愿意买单就没毛病，看陈奕迅的重录现场，总比几万块买流量明星的演唱会票更值得。

再往远了说一点儿。已经52岁的陈奕迅，演唱技巧固然很好但嗓音和体力已经过了巅峰期，好在还具备专辑重录的可能。老一辈的张学友、谭咏麟等受体力下降、声带老化的影响，失去重新录制的意义。但陈奕迅此举可以被后辈歌手们效仿。法律是死的，多年来歌手都是按照既定规则，被唱片公司拿捏专辑版权，注册公司不难、组建录制团队也不难，陈奕迅这次成功后，相信不断会有歌手跟进，音乐行业有望重新洗牌。